Бренди прикрас: світові ювелірні доми та їхні прикраси-візитівки

• Ювелірні будинки Європи: розкіш упереміш з унікальністю
  • Франція: батьківщина витонченої помпезності
    • Cartier
    • Boucheron
    • Van Cleef & Arpels
  • Італія: сонячна пишність ювелірного мистецтва
    • Damiani
    • Buccellati
    • Bvlgari
  • Швейцарія: багатство всьому голова
    • Chopard
    • De Grisogono
  • Великобританія: спадщина колоніального шику
    • Graff
• Ювелірні будинки Азії: тонка філософія Сходу в дорогоцінних прикрасах
• Ювелірні будинки США: ставка на шик і витонченість
• Як вибрати брендову прикрасу під свій стиль

Коштовності та ювелірні аксесуари — це наші з вами дорогі помічники, невеликі предмети, які самою своєю присутністю здатні творити дива. Вони роблять нас яскравішими, ніжнішими, симпатичнішими. Дорогоцінні прикраси привертають до дівчат увагу чоловіків, служать відмінною ідеєю для подарунка і простого вираження своїх почуттів. Але головне — правильно підібрані ювелірні аксесуари роблять нас більш впевненими в собі і в кінцевому рахунку щасливішими. Рідкісна дівчина може прожити життя без улюблених прикрас.

Але ще більш рідкісна дівчина може дозволити собі купити ювелірні прикраси відомих виробників світового рівня. Ювелірні бренди-легенди, здається, створюються не для того, щоб ми купували їхні прикраси. Вони є своєрідним музеєм, в якому зібрані модні колекції, справжні ювелірні витвори мистецтва з усього світу. Купувати «музейні експонати», звичайно, не заборонено. Але давайте для початку помилуємося ювелірними фірмами світу — брендами прикрас, які зуміли завоювати популярність вселенського рівня. Чим знамениті ці бренди і як вони досягли такого феноменального успіху? Ми все вам розповімо, а наприкінці підкажемо, як вибрати брендову прикрасу під свій стиль.

Ювелірні будинки Європи: розкіш упереміш з унікальністю

Практично в кожній європейській країні є ювелірна компанія, назва якої відома в усьому світі. Але найвідомішими країнами «постачальниками» ювелірних шедеврів однозначно є три держави.

• Франція: традиційний законодавець стилю, і не тільки ювелірного.
• Італія: південний пристрасний темперамент італійців дозволяє їм фантазувати, грати з кольором і формою, створюючи унікальні витвори мистецтва.
• Швейцарія: спроможність країни не дозволяє їй стояти осторонь від світової ювелірної моди.

До цієї супертрійки часто додають Великобританію: колоніальне минуле цієї країни тісно пов'язане з Індією — колись головним світовим постачальником діамантів. Але британці занадто «замкнуті на собі», якщо можна так висловитися: остров'яни зовсім не відкриті світу. Але на цьому європейська ювелірна традиція, мабуть, може вважатися закінченою. Навіть якщо в якихось інших країнах Старого Світу і з'являються талановиті ювеліри, через короткий час вони обов'язково переїжджають в одну з топ-країн і стають співробітниками місцевих ювелірних гігантів.

Франція: батьківщина витонченої помпезності

Французьких ювелірних брендів, які претендують на статус світових знаменитостей, надзвичайно багато. Всі ці компанії об'єднує одне: неодмінне використання найдорожчих матеріалів і створення ефектних вау-коштовностей. Розповімо лише про найзнаменитіших французьких виробників прикрас.

Cartier

Одна з найстаріших французьких компаній: вона з'явилася на світ у далекому 1847 році. Про бренд Картьє чули, здається, навіть ті, хто взагалі не цікавиться модою. Ще б пак, адже компанія «одягала голови» представників безлічі королівських прізвищ найвідоміших династій Європи. А ще кажуть, що її відданою прихильницею була принцеса Матильда, племінниця Наполеона Бонапарта. Ну, того самого... Тому й не дивно, що бренд робить ставку на люксові прикраси, розкіш і шик — а як інакше?

Картьє працює тільки з найтоповішими матеріалами. Золото і платина, діаманти і рубіни — шикарному бренду пасують лише вони.

Топ-5 знакових прикрас від Картьє

Особливою впізнаваністю серед виробів цього бренду користуються кілька дорогоцінних аксесуарів.

1. Каблучка-трініті. Потрійна каблучка складається з трьох видів золота, кожен з яких має своє символічне значення: рожевий колір означає кохання, жовтий — вірність, а білий — дружбу.
2. Жіночий годинник-браслет. Прямокутні годинники невеликого розміру, інкрустовані діамантами, — це відмінний приклад поєднання естетики і функціональності. Придуманий аксесуар, на хвилиночку, був в 1888 році! Такі годинники стали буквально must have для всіх європейських модниць і голлівудських дів.
3. Коштовності у вигляді комах і диких тварин. Головна дика тварина для бренду — пантера. Це символ успіху і справжній талісман французької компанії. І саме так називається однойменна колекція прикрас. Але не пантерою єдиною: в списку шедеврів Картьє можна знайти чарівних крокодилів, папуг, бабок, метеликів і скарабеїв. Звісно ж, все це зроблено виключно з дуже дорогих матеріалів — золота, платини та діамантів.
4. Цвяхи. Саме так — культовою стала колекція каблучок, кулонів і сережок в урбаністичному стилі, головним цвяхом якої став... цвях. Виглядає це дуже сміливо, злегка зухвало, але в кращих традиціях Картьє — а значить, розкішно.
5. Круглий браслет LOVE. Це виріб, випущений в волелюбні шістдесяті, дуже полюбився модницям того часу, а завдяки сучасним селебріті отримав друге дихання популярності. Ще б пак, адже його носять, наприклад, Дженніфер Еністон і навіть сама Анджеліна Джолі!

Компанія не обмежується виробництвом виключно ювелірних прикрас. Гучне ім'я дозволяє Картьє продавати все — від ручок до запальничок, від сумок до аксесуарів, від туалетної води до шовкових хустинок.

Boucheron

Рік заснування цієї компанії також вражає: це 1858. За ці роки ювеліри компанії Бушерон довели всьому світові: навіть шокуючі на перший погляд прикраси, зухвалі дизайни і непоєднувані поєднання цілком можуть через деякий час стати спокійною класикою. Бушерон не соромиться використовувати практично кітч — пір'я, нарочито східні мотиви та іншу екстравагантність, перетворивши епатаж в ювелірну тенденцію.

Улюбленим прийомом можна назвати і обігрування сюжетів самої дикої фауни — колібрі, папуг, жаб, лебедів, коней, вовків, черепах, сов, лемурів, хамелеонів, їжаків і ящірок. Від цього «ювелірного зоопарку» розбігаються очі — і недарма. Фантазія і майстерність ювелірів компанії здатні з «мертвих» дуже дорогих дорогоцінних каменів і металів створити практично живі створіння, які точно не залишаться непоміченими.

Топ-3 знакових прикраси від Бушерон

Головна візитна картка компанії — вироби, пов'язані з флорою і фауною. Але зухвалість бренду переходить всі межі!

1. Кольє у вигляді змії. 1888 року засновник компанії Фредерік Бушерон подарував своїй дружині Габріель таке кольє перед довгою подорожжю. Це був символ любові та захисту на час його відсутності. Прикраса негайно стала культовою — і завдяки незвичайному зовнішньому вигляду, і завдяки зворушливій історії. Через 80 років, 1968-го, змія повернулася в колекції Serpent Bohème, яка відтоді стала однією з головних «візитівок» дому.
2. Листя плюща. Ця рослина є символічною для французької культури. В країні кохання плющ відповідає саме за це почуття — за любов, за чуттєвість, за пристрасть, що прив'язує вас до іншої людини, немов пагони плюща. Тому не дивно, що за півтора сторіччя існування компанії листя плюща неодноразово з'являлися в якості знакових прикрас. Одна з найвідоміших — тіара зі смарагдовим листям плюща, яку дизайнерка Соланж Азагурі-Партрідж створила для дому 2003 року; її вдягала королева Йорданії Ранія. А 2017 року плющу присвятили цілу колекцію високого ювелірного мистецтва Lierre de Paris.
3. Кільце Quatre. Часом здається, що Бушерон починається там, де закінчується Картьє. Там, де останній затиснутий репутацією «бренда №1», Бушерон сміливо заявляє: а нас це не обтяжує! І виходить такий шедевр, як каблучка Quatre (2004). Її назва («чотири») відсилає до чотирьох архівних мотивів дому, а в класичній версії каблучка складається з жовтого, білого й рожевого золота (десь ми таке бачили, правда?) і коричневої смуги; в інших версіях четверту смугу роблять із кераміки. Сміливо? Ще б. Класика? Безумовно.

Кожна прикраса від Бушерон — це саме життя, втілене в дорогоцінних металах і кольорових каменях: життя пристрасне, чуттєве, суперечливе, іноді філософське, але незмінно прекрасне. Тому не дивно, що виразити себе за допомогою цих прикрас готові і монарші особи, і різного роду селебріті, і просто заможні люди, здатні дозволити собі не тільки милуватися гілочкою плюща від французького бренду, але й отримати її для своєї колекції в ювелірну скриньку.

Van Cleef & Arpels

Ця компанія трохи молодша двох інших французьких важковаговиків, але тільки трохи: Альфред ван Кліф і Естель Арпелс одружилися 1895 року, а сам дім веде відлік від 1906-го, коли на Вандомській площі відкрився його перший бутик. На відміну від переважної більшості компаній Ван Кліф і Арпелс відрізняються неймовірною «прискіпливістю» (але в кращому сенсі цього слова!).

Перш ніж узятися за дорогоцінний метал, ювеліри дому роблять серйозну заготовку. Спочатку майстер створює попередні креслення, а потім після узгодження всіх деталей створює прототип прикраси, використовуючи олов'яний сплав в якості прообразу дорогоцінного металу і кришталь замість дорогоцінного каміння. Таке ретельне опрацювання дозволяє візуалізувати майбутній виріб у всіх подробицях. А далі вже в справу вступають золото (найчастіше біле) і платина, а також першокласні дорогоцінні камені.

Топ-3 знакових прикраси від Ван Кліф і Арпелс

Як і попередній бренд, Van Cleef & Arpels майстерно обіграють в своїй ювелірній творчості рослинні і тваринні мотиви, створюючи по-справжньому яскраві і неповторні прикраси. Цікавими і зворушливими виявляються і казкові персонажі — ще одні фаворити ювелірів унікального бренду.

1. Намисто Alhambra. Чотирилисник — давній символ удачі. За легендою, саме ця рослина надихнула Жака Арпельса на створення прикраси, якій судилося стати легендарною. Перший золотий сотуар (довге намисто) приголомшив публіку поєднанням розкоші і простоти. По всій довжині сотуара повторювалися золоті листочки конюшини, обрамлені золотими намистинами. Елегантність цієї прикраси зводила з розуму модниць. Так намисто Alhambra стало візитною карткою компанії, згодом не раз трансформуючись під впливом часу та моди. За довгі роки існування намиста воно було доповнено найрізноманітнішими коштовними каменями: малахітом, лазуритом, оніксом, коралом, тигровим оком, бірюзою, перламутром, сердоліком, діамантами, агатом, гірським кришталем. Непогана колекція, правда ж? Остання на сьогоднішній день трансформація цієї прикраси теж вражає: кольє перетворилося в розкішний годинник, циферблат якого виконаний у звичній формі чотирилистої конюшини.
2. Годинники з прихованим циферблатом. Подібну технологію ювеліри бренду випробували давно і не втомлюються її розвивати. Одним з найбільш незвичайних і вражаючих шедеврів сучасності можна вважати годинник Rubis Secret. На перший погляд прикраса являє собою браслет з білого золота, усипаний рубінами і діамантами в кілька рядів. І тільки за бажанням власниці секрет може бути відкритий: з рубінового корпусу висувається ефектний годинник, виготовлений з того ж білого золота.
3. Дорогоцінні балерини. Колекція танцівниць з'явилася в далекі і складні 1940-ві роки. У воєнний час, щоб нагадати один одному про прекрасне життя, яке було і яке безсумнівно повернеться, ювеліри компанії створили цілу колекцію балерин в якості символу легкості, радості і надії на краще майбутнє. З тих пір пройшло вже багато років, а все нові і нові балерини як і раніше «танцюють», залишаючись впізнаваними в усьому світі брошками легендарної компанії.

Серед інших винаходів дому — мінодьєр, коштовний футляр-клатч для косметики й дрібниць, кольє Zip, яке застібається, як блискавка, і перетворюється на браслет, та прикраса Passe-Partout — золотий ланцюг із квітами з дорогоцінного каміння, який можна носити як кольє, браслет, пояс або брошку.

Компанія Van Cleef & Arpels — це не тільки професійна спілка Альфреда ван Кліфа і Естель Арпелс. Це ще й дивовижна історія кохання двох творчих людей. Пристрасний союз на довгі роки визначив напрямок розвитку компанії. І зараз, коли божевільні (в найкращому сенсі слова) закохані вже давно об'єдналися на небесах, їхні нащадки продовжують створювати ювелірні шедеври з озиранням на любов і чуттєвість, оригінальність і неповторність, які були притаманні цій великій парі.

Італія: сонячна пишність ювелірного мистецтва

Прикраси італійських брендів натхненні соковитою красою Апеннінського півострова. Здається, вміння робити розкіш гармонійною закладено в генах представників цієї нації. І нехай комусь здається, що чаша терезів помітно гойдається в сторону розкоші, а не гармонії, італійські майстри з посмішкою продовжують робити те, що вони вміють найкраще: чергові шедеври.

Damiani

Мабуть, це один з найзнаменитіших брендів: він вважається найпопулярнішим в Італії і відомий в усьому світі. 2024 року Даміані відзначив столітній ювілей, а ювеліри компанії й далі безупинно працюють, підтримуючи репутацію одного з головних брендів країни.

Знакові прикраси від Даміані

Відомий почерк майстрів Даміані — використання класичного діаманта. Кругле огранювання само по собі забезпечує чудовий блиск, плюс продумане закріплення дозволяють діамантам бути максимально сліпучими.

1. Браслет Squalo. У перекладі з італійського Squalo означає акула. Але нічого страшного в браслеті, спроектованому Габріеллою Даміані, немає. Хіба що лякаюча краса. Так, браслет являє собою дві щелепи акули, які змикаються на зап'ясті. Виготовлено прикрасу з платини і жовтого золота, крім того, аксесуар повністю вкритий діамантовим паве з прозорих і світло-жовтих діамантів.
2. Sophia Loren. Це не одна прикраса, а ціла колекція, присвячена багаторічній дружбі красуні актриси і ювелірного дому Даміані. У процесі створення прикрас автори використовували два види золота: за звичну класику відповідає біле золото, а за сучасну моду — рожеве. Плавні лінії круглих прикрас і традиційно яскраве сяйво круглих діамантів каблучок, сережок і підвісок заворожують цінителів інтелектуальної краси і вишуканості.

Даміані — це бренд, який не просто так отримав 18 нагород Diamonds International Awards — їх називають ювелірним «Оскаром». Першу з них дому приніс 1976 року саме браслет Squalo.

Buccellati

Компанія Буччеллаті, заснована 1919 року, переступила столітній рубіж ще раніше за Даміані. Золото і платина — її головні метали. Діамант, сапфір і смарагд — головні камені.

У дусі новаторів, не обмежених жодними рамками, Буччеллаті створюють не тільки ювелірні прикраси. Ви можете зустріти, наприклад, столові прибори, виготовлені з високоякісного срібла. Але набагато більше публіку здивувала інша річ: безстрашні італійці «спорудили» із золота та діамантів чохол для айфона.

Топ-3 знакових прикраси від Буччеллаті

Ювеліри компанії вміють робити розкіш витонченою, а традиції сучасними. Кожна з прикрас, виготовлених компанією, — яскравий тому доказ.

1. Браслети-кафи. Вважається, що такі браслети вперше почав робити засновник бренду, а сьогодні масивні жорсткі прикраси змикаються в єдине ціле так, що застібку зовсім не видно. Тематика браслетів може бути різною, впізнаваним залишається тільки спосіб їх застібання.
2. Тіари. Буччеллаті роблять і тіари, причому з розрахунком на те, що їх вдягатимуть не лише на свято: тіара Carlotta (2017) легко перетворюється на кольє і стає набагато практичнішою.
3. Сережки Teodolinda. Ці масивні сережки з підвісками вражають своєю витонченістю. Кожна сережка — це вінок з мініатюрних листочків і гілочок, виготовлених з білого і жовтого золота і сапфірів. У центрі вінка розташований великий рубін-крапля, на якому викарбувані флористичні візерунки. Це один з прекрасних прикладів того, яким витонченим і ніжним може бути навіть найяскравіша прикраса.

Важливо також відзначити, що кожна ювелірна прикраса бренду створюється виключно вручну. Мереживний дизайн і особлива текстура металу, яка нагадує шовкову або льняну тканину, — їхні головні фішки. Нестандартне філігранне різьблення — це результат нанесення на метал мільйона невеликих насічок, які в цілому складають єдине полотно. Компанія дорожить своєю репутацією і тому суворо стежить за досконалістю створюваних ювелірних шедеврів.

Bvlgari

До легенд італійського ювелірного мистецтва неможливо не зарахувати й Bvlgari (Булгарі). Написання з літерою V замість U лише на перший погляд здається дивним: саме так слово виглядало б у класичній латині, де літери U не було. Засновник дому — грек Сотіріос Вулгаріс, майстер-срібляр, який 1884 року відкрив свою першу крамницю в Римі.

Bvlgari — це справжній феєрверк кольору: сапфіри, смарагди, рубіни, аметисти та інше кольорове каміння у сміливих поєднаннях, нерідко в огранюванні кабошон, поруч із діамантами, жовтим і білим золотом. Найупізнаваніші «візитівки» бренду — змія Serpenti, що обвиває зап'ястя чи шию, і каблучка B.zero1, натхненна римським Колізеєм. Це вибір жінок із вишуканим смаком, які не бояться сміливих рішень і яскравої краси.

Швейцарія: багатство всьому голова

Швейцарські ювелірні бренди світового значення, скажімо прямо, не вражають величезною різноманітністю. Але це тільки тому, що існуючі ювелірні будинки настільки міцно стоять на ногах, що зрушити їх з місця під діамантовим сонцем виявляється не так вже й просто.

Chopard

Далекий 1860 рік — старт цього стандарту швейцарської якості та швейцарської ж стриманої розкоші. Шопард починали з виготовлення годинників (причому, згідно моді того часу, ще кишенькових, а вже потім наручних) і досить швидко вирішили використовувати в процесі дорогоцінні метали і діамантові інкрустації.

Топ-3 знакових прикраси від Шопард

Головна візитівка Шопард — це, звичайно, годинник. Але компанії, яка робить навіть оправи для окулярів, однозначно є чим похвалитися, крім унікальних хронометрів.

1. Chopard Happy Diamond. Саме так називається колекція аксесуарів з сапфіровим склом, під яким у вільному плаванні знаходяться діаманти і сапфіри.
2. Ice Cube. Унікальна колекція аксесуарів з чіткими геометричними лініями. Прикраси підтримують всюдисущий тренд на геометрію, а діаманти в них вміщено в квадратну оправу. Кубики дорогоцінного льоду одночасно нескінченно прості і «практичні» — і при цьому зводять з розуму гламурним сяйвом.
3. Pushkin. Нехай ця колекція і не стала найвідомішою в низці прикрас ювелірного дому, але вона однозначно є однією з найцікавіших. Натхненником послужив, як неважко здогадатися, Олександр Сергійович Пушкін. Колекцію випустили 1999 року, до 200-річчя поета: це каблучки, брошки, кольє і сережки з рубінами, сапфірами, діамантами і смарагдами.

Здається, Шопард — це компанія, для якої не існує заборон. Вони настільки вільні, що можуть дозволити собі створювати прикраси в найрізноманітніших стилях. Від підкресленого ретро до гострої сучасності, від стриманої лаконічності до шокуючих масивних «ювелірних тварин». Для творців ювелірного дому важливою є творчість у чистому вигляді і абсолютна відсутність будь-яких рамок. За це Шопард і заслужив славу «найрозкутішого» ювелірного бренду.

De Grisogono

На відміну від старійшини ювелірної справи Chopard De Grisogono — бренд молодий (він заснований на початку дев'яностих). І, скажімо прямо, «не до кінця» швейцарський. В тому сенсі, що просочений він південним пристрасним флорентійським сонцем — адже саме в Італії провів своє дитинство засновник унікального бренду ліванського походження Фаваз Груозі. Чи не звідси «підвищена спрага життя», епатаж і пронизлива чуттєвість всіх прикрас Грізогоно?

Груозі впевнений: його прикраси — не для всіх. Він створює унікальні помпезні аксесуари для сміливих жінок, які не бояться довіритися відчуттю майстра і виглядати незвично (і при цьому чудово!). Майстер не втомлюється підкреслювати: тільки інтелектуально обдарована і вільна жінка здатна оцінити його творчість. Ювелірні вироби бренду відрізняються відомою «навіженістю»: авангард, доведений до максимуму, в наш час лаконічних прикрас з матового металу точно припаде до смаку не кожній панночці. Але для Груозі це абсолютно точно не проблема: заможні клієнтки його ювелірних шедеврів шикуються в чергу, щоб придбати коктейльні каблучки з чорними діамантами в десятки каратів.

Знакова прикраса від Грізогоно

Бувають ювеліри, які йдуть на півкрока попереду інших. Що стосується Грізогоно, то здається, що в порівнянні з ним всі інші просто йдуть назад. Розкішні масивні вироби, створені генієм майстра, вражають уяву. І хоча про химерні прикраси, виготовлені Груозі, можна написати багатотомні книги, по-справжньому видатним його досягненням стало використання чорного діаманта.

Саме цей камінь став візитною карткою майстра. Можна з упевненістю сказати, що мода на цю незвичайну коштовність почалася саме завдяки бренду De Grisogono. Сам Груозі охоче розповідає, що колись побачив в одному з журналів публікацію про чорний діамант «Чорний Орлов» (67,5 карата; за легендою, необроблений камінь важив 195 карат). Привернув увагу ювеліра і сам цей діамант, і містичні історії, які його супроводжували. Шукати Орлова Груозі не став, але надихнувся цією історією страшенно. Першою його прикрасою стала каблучка, в якій були сусідами великі чорні діаманти і величезна біла перлина. Клієнтка, що побажала залишитися невідомою, за чутками, була безмежно щасливою. Щасливим був і Груозі, який вирішив закупити побільше чорних каменів і створити повноцінну колекцію.

Подібне рішення ювеліра здавалося божевільним: ніхто не вірив, що «таке» буде продаватися. Але Груозі був упевнений в собі і зумів ввести в світову моду чорні діаманти і зробити цей камінь впізнаваною прикметою бренду De Grisogono. Сьогодні чорні діаманти прикрашають не тільки каблучки або кольє знаменитого бренду. Майстер не любить зупинятися на досягнутому та інкрустує впізнаваним камінчиком також годинники, одяг і мобільні телефони.

На жаль, 2020 року ювелірний дім збанкрутував, а 2022 року марку купила дубайська група DAMAC. Сам Груозі пішов із компанії ще 2019 року і заснував новий бренд під власним ім'ям — Fawaz Gruosi. Проте, саме De Grisogono залишається однією з найяскравіших та найнеповторніших сторінок сучасної історії швейцарської ювелірної справи.

Великобританія: спадщина колоніального шику

Серед британських ювелірних марок повно брендів з солідною історією. Чого вартий хоча б Garrard — один з найстаріших ювелірних будинків Туманного Альбіону, який був заснований 1735 року! Вже через століття Garrard став офіційним ювеліром британської корони й мав це звання понад 160 років — до 2007 року. Головним шедевром Garrard (якщо не брати до уваги численні тіари) вважається, безумовно, обручка, яка красувалася на чарівному пальчику принцеси Діани. Обручка з білого золота була інкрустована великим синім сапфіром, оточеним безліччю дрібних діамантів, і стала однією з найвідоміших прикрас Британії. Через довгі роки ця каблучка «перейшла у спадок» Кейт Міддлтон, дружині принца Вільяма.

Але ми краще розповімо вам про інший британський бренд — молодий та зухвалий ювелірний будинок Графф.

Graff

Засновником бренду, як нескладно здогадатися, став британець на прізвище Графф (і по імені Лоуренс). Сталося це в 1960 році. Швидко впізнаваним почерком ювелірів бренду стала унікальна обробка діамантів найрізноманітніших розмірів та кольорів. У наш божевільний час бренд не соромиться бути багатим, безпосередньо заявляючи, що робить ставку на багатство, розкіш та ексклюзив. Майстри використовують у колекціях розкішні флористичні мотиви (особливо квіткові) і розставляють яскраві геометричні акценти.

Знакова прикраса від Графф

Як і у випадку з де Грізогоно, тут немає сенсу говорити про якийсь топ. Graff — це ще один король діамантів: кольорові камені в його колекціях теж є, але славу бренду принесли саме діаманти. Ідеальне огранювання великих мінералів — його коник, тому впізнають почерк бренда переважно за дорогими великими діамантами преміальної якості, серед яких:

1. Lesedi La Rona: найбільший діамант квадратного смарагдового огранювання (302 карати);
2. Venus: найбільший діамант, виконаний в огранюванні «серце» (119 карат);
3. The Golden Empress: один з найбільших у світі жовтих діамантів (132 карати).

Ну а символом розкоші і одночасно візитною карткою бренду є, безсумнівно, діамантовий годинник з промовистою назвою Hallucination. Коли його представили 2014 року, вартість годинника оцінили в 55 мільйонів доларів.

Ювелірні будинки Азії: тонка філософія Сходу в дорогоцінних прикрасах

Східна традиція — абсолютно особлива. Повір'я і звичаї жителів східних країн часто не дуже зрозумілі мешканцям інших частин земної кулі, а тому вони і не знаходять особливого відгуку в душах європейців і представників інших народів. Так, скажімо, багаті і розкішні індійські прикраси навряд чи будуть доречними в наших міських реаліях, де цінується комфорт, певна стриманість і практичність. Навіть сильно «мінімізований» слейв-браслет (родом з тієї ж Індії), який буває дуже популярний улітку, стилісти рекомендують там же — в літі — і залишити. Аж надто химерно виглядає ця прикраса в низці сірих офісних буднів.

З іншого боку, талановиті ювеліри індійського, казахського, японського походження все частіше шукають професійного щастя за межами своєї батьківщини. Вони відправляються працювати в Європу або Америку, створюючи бренд прикрас, модний не в національному, а в світовому розумінні. Так і сталося, що, мабуть, головною і єдиною ювелірною країною Сходу залишилася одна Японія.

Японія: ніжний подих ювелірної краси

Японська краса — історія нетривіальна. Вона не кричить, не впадає в очі. Її зворушливість потрапляє в саме серце і залишається там назавжди. Напевно, тому один з найбільш шанованих каменів в Японії — навіть не камінь. Це перли. Ця ювелірна досконалість органічного походження надихає все нових і нових майстрів створювати свої унікальні ювелірні витвори мистецтва.

Mikimoto

У найвідомішого японського бренду прикрас вік поважний. Пан Кокіті Мікімото заснував власну компанію ще в кінці XIX століття, але в історії ювелірної справи він закарбувався як професіонал, який винайшов винятковий спосіб вирощування культивованих перлів на морських фермах. Адже як все відбувалося раніше? Для того щоб отримати намистину перлів, потрібні були кілька років, а то й десятиліть. Поки піщинка потрапить в мушлю, поки шар за шаром її огорне перламутр, поки нирець не дістане мушлю з морського дна і не витягне звідти перлину... Це і довго, і дорого. В голову Мікімото прийшов геніальний план: адже людина може контролювати процес народження перлини і прискорювати його. Звідси можна було швидко дістатися до створення власного бренду, якому судилося стати легендарним.

Топ-3 знакових прикраси від Мікімото

Головні матеріали для Мікімото — золото і платина, діаманти і перли, які нанизують на шовкову нитку. Уміло поєднуючи їх, майстер домагається феєрично прекрасних результатів.

1. Перлинні нитки. Власне, це справжнісінька візитівка бренду — культивовані самим Мікімото перлини акойя, намистини білого, золотого або навіть чорного кольору утворюють перлинні нитки, що прикрашають шиї японських і європейських красунь. Нічого зайвого — просто геніальні у своїй простоті перли.
2. Кліпса Ягурума. Це унікальний аксесуар, який Мікімото підготував для паризької виставки 1937 року. Химерний виріб міг збиратися і розбиратися, утворюючи брошку, шпильку для волосся та інші аксесуари. Кліпса була виготовлена з платини і білого золота і була інкрустована перлами, діамантами, сапфірами і смарагдами. 2018 року, до 125-річчя культивованих перлів, дім представив «апгрейд» кліпси 1937 року. Нова прикраса могла трансформуватися в браслет, підвіски, кольє і навіть пояс. Складалася вона з золота, а інкрустована була перлами, діамантами, перламутром і кварцом.
3. Колаборація з Hello Kitty. Це дивовижне рішення: аж надто далекі один від одного філософії цих двох брендів. Але, як це зазвичай і буває з геніями, результат перевершив всі очікування. Лінійка являє собою 20 прикрас: це сережки, браслети і намиста, виготовлені з золота і срібла, діамантів та рубінів. І, зрозуміло, з перлів. Скажіть, будь ласка, вам припаде до смаку намисто з 12 перлинних ниток, на якому красується мордочка кішечки, викладена діамантами, і витончені квадратні сережки? А найрозкішнішим виробом стала тіара з полуничками, всередині яких ховається чарівна кішечка зі своїм коханим: її зробили в єдиному екземплярі й не продавали.

Унікальні прикраси від японського художника — це справжній скарб, який здатен прикрасити будь-яку жінку. Мікімото активно просуває перлинні прикраси на ювелірних подіумах. І, судячи з того, що перли зараз б'ють всі рекорди популярності, у японського майстра все виходить. Він рухається в правильному напрямку.

Ювелірні будинки США: ставка на шик і витонченість

Американська ювелірна мода — цікаве явище. З одного боку, американські ювеліри абсолютно самодостатні і орієнтуються на традиції своєї країни. А з іншого — вони створюють абсолютно космополітичні прикраси, в яких сплавляються воєдино «ознаки» інших націй, культур, звичаїв і розумінь прекрасного. Адже Америка — це місце, куди в пошуках щастя з'їжджаються люди з усіх куточків світу. Так і виходить, що в цьому величезному багатонаціональному котлі «вариться» щось по-справжньому унікальне і при цьому зрозуміле всім. При цьому американські прикраси світового рівня — це практично завжди стилістика «Великого Гетсбі»: шикарні, сяючі, приголомшливо дорогі — і при цьому незмінно витончені. Ми розповімо лише про один ювелірний дім, зате про найвідоміший.

Tiffany & Co

Американська компанія ювелірних прикрас пройшла довгий і непростий шлях до шаленої популярності. Так, заснована вона була навіть раніше французьких Картьє і Бушерона, в далекому 1837 році. Починалася вона як крамниця канцелярських і галантерейних товарів, а світову славу ювелірному дому принесли нагороди всесвітніх виставок у Парижі в другій половині XIX століття. Відтоді кількість дівчат, які прагнуть отримати в подарунок заповітну бірюзову коробочку, зростає в геометричній прогресії. І ювеліри компанії працюють щосили, щоб не розчарувати вимогливих покупців. Тіффані дуже дорожать своєю репутацією і намагаються, щоб кожен клієнт залишився задоволений покупкою.

Топ-5 знакових прикрас від Тіффані

Назва ювелірного дому Тіффані на слуху у кожного з нас. Мабуть, в конкурсі на найбільш впізнаваний ювелірний неймінг американська компанія легко перемогла б всіх інших конкурентів. Найвіддаленіші від моди читачі чули, можливо, тільки назву культового фільму з Одрі Хепберн, більш просунуті міцно асоціюють Тіффані з бірюзовим кольором, ну а топові ювелірні шанувальники американського бренду напевно зможуть і без нашої допомоги перерахувати культові прикраси.

1. Заручна каблучка. Ця прикраса — одна з найвпізнаваніших у світі. Вона являє собою тонкий золотий обідок зі вставкою у вигляді одиночного великого діаманта круглого огранювання, закріпленого шістьма лапками-крапанами. Дизайн каблучки був розроблений в кінці XIX століття і був абсолютно революційним для того часу. Повністю відкритий діамант, сяючий кожною зі своїх ідеально оформлених граней, показав важливість ставки на досконалий дорогоцінний камінь.
2. Кулони у вигляді ключів. Підвіски-ключики з білого, рожевого і жовтого золота, інкрустовані діамантами, вважаються одним з найбільш знакових і бажаних аксесуарів. Тіффані змогли обрати один з найбільш символічних предметів — ключик, — помістити його неподалік від жіночого серця і наповнити не тільки естетичним, а й філософським змістом.
3. Підвіска-сердечко. Нехитрі підвіски у вигляді серця — одні з найбільш впізнаваних у світі. Колекція Return to Tiffany з'явилася в самому кінці шістдесятих, підкоряючи не тільки нечуваною простотою ідеї, а й наївним написом: будь ласка, поверніть у Тіффані. Це було послання для тих, хто знайде чужий ювелірний виріб: після повернення в магазин фахівці могли перевірити, кому належить прикраса (за спеціальним номером, який вигравіруваний на кожній підвісці), і відправити її невтішній власниці.
4. Т — означає Тіффані. Ще одна впізнавана колекція, в кожному виробі якої можна знайти велику літеру назви бренду. Дивно, як таке просте рішення змогло завоювати серця примхливої публіки, але з тих пір просте Т на каблучці або браслеті з золота, інкрустованому діамантами, — заповітна мрія кожної другої модниці. Якщо не кожної першої.
5. Знак нескінченність. Колекція Infinity містить в собі браслети, сережки, каблучки і підвіски з відповідним знаком нескінченності — перевернутою вісімкою. Як і в інших лінійках бренду, простота дизайнерських рішень спочатку збиває з ніг: а що, так можна було? Але через деякий час раптом розумієш, що тільки так і можна. Любов, яка непідвладна часу, ідеально втілюється в прикрасах цієї колекції.

Цікаво, що Тіффані багато в чому був брендом-першопрохідцем. Так, ця компанія вирішила випустити ювелірний каталог, щоб заможні американці змогли з комфортом замовляти собі прикраси та отримувати їх поштою. Нічого не нагадує? Тільки на хвилиночку, сталося це аж в середині XIX століття. Вражає, правда ж? Ось вам і клієнтоорієнтованість.

Як вибрати брендову прикрасу під свій стиль

Обираючи прикрасу відомого бренду, не варто гнатися лише за гучним ім'ям і гарною історією. Ювелірні доми створюють колекції не тільки за законами моди й класики, а й для цілком певної аудиторії — зі своїм характером, способом життя та смаком. Якщо ви впізнаєте в цьому описі себе, прикраса виглядатиме природно, а якщо ні — навіть оригінал від легендарного дому може здаватися «з чужого плеча».

• Шанувальницям класики в одязі й аксесуарах пасуватиме Tiffany & Co.
• Ексцентричним творчим натурам, які люблять епатаж і яскраві деталі, — емалеві прикраси Frey Wille.
• Ніжним дівчатам, яким близькі стиль бохо, легкість і свіжість форм, — браслети й шарми Pandora.
• Упевненим у собі жінкам із бездоганним смаком, які вміють носити розкіш без показухи, — сережки, браслети й годинники Cartier.
• Тим, хто не боїться кольору та сміливих рішень, — Bvlgari.

Секрет успіху простий: обирайте брендові прикраси під свій характер, стиль життя й гардероб. Лише тоді прикраса та її власниця звучатимуть в одному тоні — доповнюватимуть і розкриватимуть одна одну.

Ювелірні прикраси — речі воістину красиві, здатні підкреслити шарм і чарівність кожної дівчини. Коштовності топових виробників можуть дозволити собі, на жаль, далеко не всі. З іншого боку, уявіть, чи легко було б вписатися таким аксесуарам в наше повсякденне життя? Великий оброблений алмаз в заручній каблучці від статусного виробника Тіффані або грона чорних діамантів від «химерного» де Грізогоно — не на кожній вечірці знайдеться місце таким претензійним прикрасам, не кажучи вже про будні офісних співробітників. Втім, це не причина засмучуватись! Ювелірні шедеври тим і чудові, що їх можна розглядати, ними можна захоплюватися — до нескінченності. Бо ж красою не обов'язково володіти. Красою можна просто милуватися.